Figure incontournable de la danse contemporaine, Jann Gallois ouvre le festival Suresnes Cités Danse avec Imminentes, une pièce lumineuse sur la douceur. Fidèle du festival depuis ses débuts, la chorégraphe revient sur son lien unique avec Suresnes.
Que représente Suresnes Cités Danse dans votre vie et votre carrière ?
Tout a démarré à Suresnes. C’est ici que j’ai fait mes premiers pas sur scène, en 2009, dans Roméo et Juliette de Sébastien Lefrançois. Depuis, je crois que je suis venue presque chaque année, comme interprète puis comme chorégraphe à partir de 2014. Suresnes Cités Danse, c’est une équipe, une énergie, une osmose qui a changé ma vie. Quand je reviens, j’ai l’impression de rentrer « à la maison ». Les studios perchés là-haut, leurs odeurs… j’y ai passé tellement de temps que c’est comme une maison d’enfance.
Comment est née Imminentes, votre dernière création ?
Il y a eu un moment marquant, avec la lecture du livre La puissance de la douceur d’Anne Dufourmantelle. Ce texte m’a apaisée, dans un contexte où la violence est banalisée partout. J’ai eu envie de créer un spectacle qui provoque chez le spectateur ce même effet : ressortir avec de la lumière dans les yeux, une envie d’être ensemble, un autre regard sur le monde. La pièce repose sur cette idée : les corps ne peuvent exister qu’ensemble. Les danseuses ne font qu’un seul corps, constamment en interaction, dans des abandons réciproques. C’est une pièce sur la nécessité de grandir ensemble.
Vous allez bientôt prendre les rênes de l’Agora à Montpellier. Qu’est-ce que cela représente ?
C’est une grande étape. Depuis la création de ma compagnie Burn out il y a 13 ans, je n’ai jamais eu de lieu attitré. Tout reposait sur des résidences précaires et des bureaux virtuels. Avoir enfin un lieu, c’est le rêve de tous les chorégraphes. L’Agora est unique : c’est à la fois un Centre chorégraphie national et un festival international, avec un master chorégraphique pour former les jeunes. Ce lieu va me permettre de creuser mon œuvre, de transmettre aux nouvelles générations, et de voir comment la danse peut impacter un territoire, créer du lien. J’ai hâte de donner ça.